德国奥特斯贝格自由造型艺术学院

• Studiendauer: 8 Semester
• Abschluss: Bachelor of Arts
• eigener Atelierplatz während des gesamten Studiums
• enge Betreuung durch Dozierende aus der künstlerischen Praxis
• familiäre Atmosphäre in kleinen Klassen
• forschungsnahe Lehre 

• Studiendauer: 7 Semester
• Abschluss: Bachelor of Arts
• staatlich anerkannter Abschluss
• künstlerischer Schwerpunkt
• praxisnahe Lehre mit starkem Bezug zum Arbeitsmarkt
• Lehrende aus der künstlerischen Praxis
• persönliche Atmosphäre
• enger Betreuungsschlüssel
• Zulassung mit Eignungprüfung ohne NC

• Studiendauer: 5 Semester
• Abschluss: Master of Arts
• berufsbegleitendes Studium
• praxisnahe Forschung im eigenen beruflichen Kontext
• enger Betreuungsschlüssel in Gruppen mit zehn bis 20 Studierenden
• Ausbildung durch wissenschaftlich und künstlerisch Lehrende

Es fallen Studiengebühren an. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

• Kinder- und Jugendarbeit
• Schulen
• kulturelle Einrichtungen
• Behören
• Kliniken
• Suchthilfe
• Arbeitslosenhilfe

Der Master Artful Leadership richtet sich an Berufspraktiker_innen unter anderem aus folgenden Bereichen: 

• Sozialarbeit
• Gesundheitsbereich
• Kinder- und Jugendarbeit
• Altenhilfe
• Sozialtherapie
• kulturelle Einrichtungen
• Polizei
• Personalabteilungen

Es fallen Studiengebühren an. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

• Kliniken und Krankenhäuser
• pädagogische Einrichtungen
• Gesundheitswesen
• soziale Institutionen
• Kinder-, Jugend- und Altenhilfe
• Inklusionsprojekte
• Arbeit mit Geflüchteten
• Museen und Kunsthäuser

Es fallen Studiengebühren an. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

• Arts and Community (M.A./M.F.A.) Mehr

• Schulen und pädagogische Einrichtungen
• soziokulturelle Einrichtungen
• öffentliche Bühnen und Einrichtungen der freien Szene
• Sucht - und Straffälligenhilfe
• Kinder-, Jugend- und Altenhilfe
• Inklusionsprojekte
• Arbeit mit Geflüchteten
• Theater im Unternehmen

Es fallen Studiengebühren an. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

• Studiendauer: 8 Semester
• Abschluss: Bachelor of Fine Arts
• eigener Atelierplatz während des gesamten Studiums
• HKS-eigener Ausstellungsraum level one in Hamburgs Galerienviertel 
• enge Betreuung durch Dozierende aus der künstlerischen Praxis
• familiäre Atmosphäre in kleinen Klassen

Es fallen Studiengebühren an. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

• Studiendauer: 2 Semester
• Abschluss: Master of Arts oder
  Master of Fine Arts
  
• eigener Atelierplatz während des gesamten Studiums
• forschungsnahe Lehre
• enge Betreuung durch Dozierende aus der künstlerischen Praxis
• familiäre Atmosphäre in kleinen Klassen

• Kliniken und Krankenhäuser
• wissenschaftliche Einrichtungen 
• pädagogische Einrichtungen
• Gesundheitswesen
• soziale Institutionen
• Kinder-, Jugend- und Altenhilfe
• Inklusionsprojekte
• Arbeit mit Geflüchteten
• Museen und Kunsthäuser

Es fallen Studiengebühren an. Weitere Informationen erhalten Sie hier.

• Allgemeine Hochschulreife
• oder Fachhochschulreife
• oder fachgebundene Hochschulreife (nur bei künstlerischer oder sozialer Fachrichtung)
• oder Meisterprüfung oder staatlich anerkannte Berufsausbildung im sozialen, heilpädagogischen oder pflegerischen Bereich gemäß Erlass des MWK Hannover vom 24.4.2003.
• oder Sonderbegabtenprüfung nach NHG § 18, Abs. 1,3 Satz 5
• Künstlerische Begabung
• Nachweis von Grunderfahrungen im sozialen Bereich von in der Regel 160 Stunden Dauer oder eine entsprechende Berufsausbildung.

Hochschulwechsler

Prüfungsleistungen, die an anderen Hochschulen im gleichen Studiengang erbracht worden sind, können angerechnet werden. Über die Anerkennung entscheidet der Prüfungsausschuss.

• Allgemeine Hochschulreife
• oder Fachhochschulreife oder fachgebundene Hochschulreife (nur bei künstlerischer oder sozialer Fachrichtung)
• Künstlerische Begabung
• oder Meisterprüfung oder staatlich anerkannte Berufsausbildung im sozialen, heilpädagogischen oder pflegerischen Bereich.
• oder Begabtenprüfung nach NHG § 18, Abs. 1,3 Satz 5
• Nachweis von Grunderfahrungen im sozialen Bereich von 300 Stunden Dauer oder eine entsprechende Berufsausbildung.

• Allgemeine Hochschulreife
• oder Fachhochschulreife oder fachgebundene Hochschulreife (nur bei künstlerischer oder sozialer Fachrichtung)
• Künstlerische Begabung
• oder Meisterprüfung oder staatlich anerkannte Berufsausbildung im sozialen, heilpädagogischen oder pflegerischen Bereich.
• oder Begabtenprüfung nach NHG § 18, Abs. 1,3 Satz 5
• Nachweis von Grunderfahrungen im sozialen Bereich von 160 Stunden Dauer oder eine entsprechende Berufsausbildung.

• Allgemeine Hochschulreife
• oder Fachhochschulreife oder fachgebundene Hochschulreife (nur bei künstlerischer oder sozialer Fachrichtung)
• Künstlerische Begabung
• oder Meisterprüfung oder staatlich anerkannte Berufsausbildung im sozialen, heilpädagogischen oder pflegerischen Bereich.
• oder Begabtenprüfung nach NHG § 18, Abs. 1,3 Satz 5
• Nachweis von Grunderfahrungen im sozialen Bereich von 160 Stunden Dauer oder eine entsprechende Berufsausbildung.

• abgeschlossenes Hochschulstudium
• mindestens ein Jahr Berufserfahrung

• Allgemeine Hochschulreife
• oder Fachhochschulreife
• oder fachgebundene Hochschulreife (nur bei künstlerischer oder sozialer Fachrichtung)
• oder Meisterprüfung oder staatlich anerkannte Berufsausbildung im gestalterischen Bereich gemäß Erlass des MWK Hannover vom 24.4.03
• oder Sonderbegabtenprüfung nach NHG § 18, Abs. 1,3 Satz 5
• Künstlerische Begabung

• Master of Arts: Studium der Kunsttherapie oder Tanz-/Theaterpädagogik im Umfang von 240 CP
• Master of Fine Arts: künstlerisches Erststudium im Umfang von 240 CP
• Absolvent:innen verwandter Studiengänge - etwa der Sozialen Arbeit oder des Grafikdesigns - können fehlende inhaltliche Kompetenzen oder Credit Points in einem individuell zugeschnittenen Brückenstudium erwerben

• Johanna Irene Ahlborn
• Marten Blatt
• Lukas Bleyer
• Veronika Domp
• Lennart Hertlein u. Josephine Grässler
• Kira Keune
• Nat Koboonnoi
• Juran Jakob Landt
• Armin Lühder
• Anna Nau
• Mathilde Reichardt
• Yuanyuan Wang

• Francisca Fechser Arriaga

• 14 Uhr Begrüßung
  Meeting ID: 946-9759-0462
  
  
• 15 Uhr Kunsttherapie (B.A.)
  Meeting ID: 968-9644-9231
  
  
• 15 Uhr Freie Bildende Kunst (B.F.A.)
  Meeting ID: 989-8010-5652
  
  
• 15 Uhr Tanz-/Theaterpädagogik (B.A.)
  Meeting ID: 920-3919-2672
  
  
• 15 Uhr Kunst und Theater im Sozialen (M.A./M.F.A.)
  Meeting ID: 971-5507-1292
  
  
• 12 Uhr (abweichende Uhrzeit):
  Soziale Arbeit (B.A.)
  Meeting ID: 960-4702-0400
  
  
• 16 Uhr Alle Fragen, alle Antworten
  Meeting ID: 995-7563-957
  
  
• 17 Uhr Lesung
  Meeting ID: 995-7563-9575

• Teilnehmer:innen müssen an der HKS als Studierende eingeschrieben sein
• Die Arbeit soll für die Hochschule repräsentativ sein
• Teilnahme in Gruppen und als Einzelperson möglich
• HKS stellt Budget von bis zu 5.000 € zur Verfügung

• Informationen bei Ariane Weidemann per E-Mail
• Kursgebühr: 450€ 

• 24. April 2025
  18.00 - 19.00 Uhr
  Anmeldung

• Regelstudienzeit: 8 Semester
• Abschluss: B.A. / B.F.A.
• Zulassungssemester: Wintersemester
• Studienform: Vollzeit
• Familäre Atmosphäre 
• Interdisziplinär & praxisnah
• Nachhaltig & gesellschaftsrelevant

• Atelierpraxis und künstlerische Forschung
• Interdisziplinarität und Kooperation: Kollaborative Kunstprojekte und Zusammenarbeiten
• Reflexion und Kontextualisierung: Auseinandersetzung mit kunsttheoretischen und kulturwissenschaftlichen Diskursen
• Gesellschaftliches Engagement und Aktivismus

• Interdisziplinäre Verbindung von Tanz, Theater und Sozialer Arbeit – Lernen Sie, wie performative Künste gesellschaftlichen Wandel aktiv mitgestalten können.
• Starke Praxisorientierung – Durch enge Kooperationen mit Theatern, Schulen, Jugendzentren und sozialen Einrichtungen sammeln Sie wertvolle Erfahrungen.
• Künstlerische Forschung & Inszenierung – Entwickeln Sie eigenständige Projekte und reflektieren Sie künstlerische Prozesse in realen Kontexten.
• Direkte Anbindung an die Kulturszenen in Bremen und Hamburg – Profitieren Sie von Netzwerken, Festivals und professionellen Bühnen.
• Individuelle Förderung & kreative Freiheit – Kleine Gruppen, intensive Betreuung und Raum für persönliche künstlerische Entwicklung.

• Community Arts und kulturelle Teilhabe – Kreative Projekte zur Förderung sozialer Integration und gesellschaftlicher Teilhabe
• Inklusion und Diversität – Arbeit mit heterogenen Zielgruppen und Entwicklung diskriminierungskritischer Konzepte
• Ethik und soziale Gerechtigkeit – Reflexion gesellschaftlicher Strukturen und aktive Gestaltung sozialer Veränderungsprozesse
• Interdisziplinarität und künstlerische Forschung – Verbindung von künstlerischer Praxis mit wissenschaftlicher Reflexion

• Atelierpraxis und künstlerische Forschung – Experimentieren und Forschen mit unterschiedlichen Materialien und Medien
• Interdisziplinarität und Kooperation – Kollaborative Kunstprojekte und interdisziplinäre Zusammenarbeit
• Gesellschaftliches Engagement und Aktivismus – Ästhetische Strategien in gesellschaftlichen und politischen Kontexten
• Reflexion und Kontextualisierung – Auseinandersetzung mit kunsttheoretischen und kulturwissenschaftlichen Diskursen

• Künstlerische Praxis: Experimentelles, kreatives und kollaboratives Schreiben steht im Mittelpunkt
• Praxisprojekte: Du sammelst Erfahrung in freien Projekten, kulturellen und sozialen Einrichtungen
• Individuelle Entwicklung: Du entwickelst deine eigene sozial-künstlerische Arbeitsweise
• 360°-Ausbildung: Lernen von Schriftsteller:innen, Wissenschaftler:innen und Künstler:innen in sozialen Feldern

•  Künstlerische Praxis als Therapieform – Malerei, Skulptur, Performance, Medienkunst: Sie erforschen kreative Techniken und setzen sie therapeutisch ein.
• Psychologie & Sozialwissenschaften – Sie lernen, wie psychologische und soziale Prozesse das menschliche Erleben und Verhalten beeinflussen.
• Methoden der Kunsttherapie – Kreative Interventionstechniken, Gesprächsführung, Supervision & Selbsterfahrung gehören zur Ausbildung.
• Interdisziplinäres Arbeiten – Verbindung von Kunst, Therapie, Pädagogik & Sozialwissenschaften für eine ganzheitliche Perspektive.

• 23. April 2025
  18.00 - 19.00 Uhr
  Anmeldung

• 24. April 2025
  19.00 - 20.00 Uhr
  Anmeldung

• 27. April 2025
  18.00 - 19.00 Uhr
  Anmeldung

• Studio practice and artistic research – experimenting and researching with different materials and media
• Interdisciplinarity and cooperation – collaborative art projects and interdisciplinary cooperation
• Social commitment and activism – aesthetic strategies in social and political contexts
• Reflection and contextualisation – engagement with art theory and cultural studies discourses

• Studiendauer: 7 Semester
• Abschluss: Bachelor of Arts
• Studiengang zertifiziert nach BuT und in Anlehnung an die Empfehlungen des Beirat Tanz
• enge Verzahnung von Theorie und Praxis
• Ausbildung in Stimmbildung und Maskenarbeit
• enger Betreuungsschlüssel in Gruppen
  mit zehn bis 20 Studierenden

• Bibliothek
• Atelier Arberger Mühle
• levelone Hamburg
• EchoRaum An-Institut
• Gleichstellungsbüro

• eigenes Atelier
• enge Betreuung
• kleine Klassen
• Dozierende aus der künstlerischen Praxis
• Zusatzzertfikate
• persönliche Atmosphäre